名词：立体定格动画
英文：Stop-motion Animation
词性：动画类型
起源：好莱坞
发明者：布莱克顿和史密斯
相关电影：[圣诞夜惊魂](1993)、[失常](2016)、[魔弦传说](2017)
——基本释义——
①使用具有停帧功能的摄录设备逐帧拍摄物件
②将各帧影像连续播放，营造出物件活动的视觉效果
——详细解释——
电影技术成型之后不过寥寥数年时间，立体定格动画便在美籍艺术家詹姆斯·斯图亚特·布莱克顿手中应运而生。
1897年，布莱克顿和史密斯在纽约莫尔斯大楼楼顶拍摄一部模仿梅里爱风格的短片时遭遇了数次摄影机卡壳。
事后在查看底片时，他们发现一栋建筑的排热口散发出的蒸汽由于意外停帧而在播放时迅速变换着形状，他们立即意识到这是一种切实可行的特效手法。
尽管爱迪生和梅里爱早在一两年前便已发现了这种利用停帧拍摄更换物件的手法，但大都用来拍摄需要特殊处理的真人镜头，布莱克顿和史密斯则决定用无生命的物件来尝鲜。经过多方尝试，维塔葛来福公司于1898年推出了布莱克顿执导的短片[矮胖子马戏团]。
遗憾的是，这部立体定格动画影片的开山之祖已经湮没在历史长河中，无法寻得拷贝
哈里豪森是定格动画中承上启下的人，他的模型和米契尔摄影机，把定格动画推向了颠峰，影响了无数后来者。哈里豪森对定格动画特
效最大的贡献无疑是“动态动画”。
菲尔·提佩特正在为[帝国反击战]中的AT-AT全地形步行战车拍摄定格画面，他也是深受哈利豪森的影响
动态动画由传统的分屏拍摄发展而来，动画师在前制阶段便需要兼顾动画和实景镜头的概念设计，将真人表演和模型镜头尽量划分在不同区域。
如此便不需要频繁使用成本高昂的玻璃蒙版绘景和分光摄影，只需利用背投幕和二次曝光便可获得极为真实的模型与真人互动镜头。
为了让真人和道具结合得更加天衣无缝，他也会临时修改傀儡的动作幅度，有时甚至每一帧只让傀儡的肢体移动半毫米。
由于预算有限，没有多少返工的机会，哈里豪森和他的团队必须精确计算和预演每一帧，通常每天只能拍得13至14帧画面，换句话说，每天连一秒都拍不到。这组镜头一共拍了四个半月才告完成。
雷·哈里豪森在自传中写道：“这是我最心仪的镜头之一，但这样的戏我不想再拍第二遍了。拍摄过程实在痛苦至极，成天重复一样的动作，简直是让人抓狂。但这一切都是值得的。”
皮克斯带来了电脑动画时代之后，两类人成了定格动画的救星：德高望重者如阿德曼，有耐心，耗得起，一派精工细作的旧派手艺人作风;另
一类是蒂姆·波顿、韦斯·安德森、查理·考夫曼这样个人风格浓烈的怪咖。
顺理成章地，艺术家的孤傲派头、纯手工创作的尊贵让定格动画自带“没落贵族”光环。
——增订——
莱卡近年来最大的技术成就是“面部快速替换”技术，年初刚受到“学院科技奖”的表彰。
即将人偶的脸分割出眉毛、嘴巴两个可替换部件，分别3D打印，以组合出更丰富多变的表情。当年[圣诞夜惊魂]中杰克的表情仅一万种左右，如今以久保为例，眉毛4429种，嘴巴11007种，足够创造出4800万不同表情。
在莱卡工作室，动画师各自独立拍摄，每人每周平均能够拍摄四到五秒钟的可用镜头
从设计、搭景、着色，到摆角色造型，定格动画的每个环节都看得见摸得着，由繁复的工艺堆积而成
正如奈特自己所说，莱卡动画里的那些小主人公，就是每个定格动画师的缩影：孤独自闭，永远陶醉于活在自己的小世界中